На протяжении последних восьми десятилетий Яёи Кусама ослепляет любителей искусства по всему миру своими гигантскими скульптурами в горошек и захватывающими дух «бесконечными зеркальными комнатами». В начале года в Австралии открылась новая выставка, посвященная наследию 95-летней японской художницы. Ретроспектива под названием «Яёи Кусама» в Национальной галерее Виктории в Мельбурне станет одной из крупнейших выставок работ художницы в мире.
В экспозицию вошла новая работа под названием "Бесконечная зеркальная комната - мое сердце до краев наполнено искрящимся светом" (Infinity Mirrored Room-My Heart is Filled to the Brim With Sparkling Light). Созданная в фирменном стиле Кусамы, работа включает в себя зеркальные шары, усеянные маленькими отверстиями. Из отверстий исходит свет различных оттенков синего, фиолетового, красного и зеленого цветов. Кусама посвятила работу «жителям Мельбурна» и объяснила, что надеется, что ее искусство послужит «посланием любви всему миру».
«Именно любовь освещает нашу жизнь и делает ее прекрасной», - написала она. «Я стремлюсь передать в своем искусстве искреннюю молитву. Я надеюсь, что вы сможете ощутить красоту мироздания, которым правят мир и любовь. Именно в честь этой вечной надежды я предлагаю любовь моему вечному человечеству».
По данным Смитсоновского музея и сада скульптур Хиршхорна, свою первую зеркальную комнату «Бесконечность» художница создала в 1965 году. В этих перцептивных произведениях зеркала отражают изображения и свет, создавая завораживающие узоры. Подобное повторение можно увидеть и во многих других работах Кусамы. Она часто использует точки в скульптурах, картинах, модной одежде и инсталляциях. Кусама говорила, что использует точки как способ справиться с навязчивыми зрительными галлюцинациями, которые начались у нее еще в детстве. С 1977 года она добровольно живет в психиатрической лечебнице в Токио.
«В наши дни арт-терапия в моде», - говорит старший куратор галереи по азиатскому искусству Уэйн Крозерс корреспонденту The Guardian Сиан Кейн. «Но даже когда она была ребенком, она находила создание произведений искусства очень терапевтичным». Направляя свои проблемы с психическим здоровьем в работу, Кусама смогла «обратить свою одержимость в нечто благоговейное», - добавляет он.
Помимо комнаты с бесконечным зеркалом, новая выставка включает в себя около 200 работ Кусамы, в том числе и те, которые она сделала еще ребенком в 1930-х годах. Кураторы также используют фотографии, наброски, письма и другие архивные материалы, чтобы помочь рассказать о долгой и плодотворной карьере Кусамы. «Мы хотели показать людям, что к гигантским тыквам и бесконечным комнатам не приходят мгновенно», - говорит Кротерс в интервью Guardian. «Это жизненный путь, который длится восемь с половиной десятилетий. И я не думаю, что в мире найдется другой художник, с которым вы могли бы это сделать».
Среди других экспонатов - «Танцующая тыква» (2020) - бронзовая тыква высотой 16 футов с ножками-щупальцами, покрытыми желтыми и черными точками, которую музей недавно приобрел. Сад Нарциссов (1966/2024), новая версия одной из скульптурных инсталляций Кусамы, погружает посетителей музея в пространство из 1400 серебряных шаров из нержавеющей стали. Галерея собирает средства, чтобы иметь возможность купить это произведение в свою коллекцию.
В экспозицию также входит работа «Надежда точек, похороненных в бесконечности, будет вечно покрывать Вселенную» (2019) - иммерсивный опыт, в котором представлены червеобразные формы, покрытые желтыми точками, высотой почти 20 футов. Еще одна работа под названием «Вознесение горошин на деревья» расположена на улице, на дороге перед галереей. В честь новой выставки Кусама обтянула 60 платанов белой и розовой тканью в горошек.
Ретроспектива «глубоко трогательна», - пишет Саша Гришин, искусствовед из Австралийского национального университета. «За экстравертным блеском, который царит на всей выставке, скрывается звук подавленного крика боли и желание потерять идентичность, растворившись в бесконечности через множественность бесконечно повторяющихся образов».
Выставка «Яёи Кусама» представлена в Национальной галерее Виктории в Мельбурне до 21 апреля 2025 года.
