Перуджино – итальянский художник эпохи высокого Возрождения. Его творчество – это отражение красоты и гармонии. В своих картинах мастер представляет человека в возвышенном состоянии над обыденностью и серостью повседневности. Его полотна характеризуются лирическими пейзажами и архитектурными мотивами.
О ранних работах художника информация довольно скудная. Возможно, он обучался у малоизвестного мастера кисти Перуджи Фиорензо ди Лоренцо и
был учеником Пьеро делла Франческа.
В произведениях Перуджино заметно некоторое влияние его современника Луки Синьорелли, особенно, это касается направления повышенной твердости рисунка.
В 1472 году он работал во Флоренции в студии живописца и скульптора Андреа дель Вероккьо.
Первая известная работа Перуджино – «Святой Себастьян». Эта фреска была сделана на мокрой штукатурке с водорастворимыми пигментами. Датируется она 1478 годом.
К этому времени он достиг значительной репутации, известно, что он выполнял фрески для Папы Римского Сикста IV. До наших дней эти работы не дошли. Художник, по заданию Папы, нарисовал несколько фресок в Сикстинской капелле в Ватиканском дворце.
Завершенные между 1481 и 1482 годами три сюжетных сцены за алтарем были разрушены Микеланджело в 1535–1536 гг., чтобы использовать это место для своей фрески «Страшный суд».
До нашего времени дошла одна из фресок Перуджино «Вручение ключей от Святого Петра». Простое и ясное расположение композиции раскрывает центр повествовательного действия, в отличие от фресок в той же серии флорентийского художника Сандро Боттичелли, которые кажутся переполненными и запутанными в своей повествовательной направленности.
После завершения работы в Сикстинской капелле Перуджино вернулся во Флоренцию, где ему было поручено работать в Палаццо делла Синьория. В 1491 году он был приглашен в состав комитета, занимающегося отделкой флорентийского собора.
На протяжении десяти лет (1490-1500гг.) художник находился на пике творческой деятельности. Его лучшие работы этого времени – «Видение сенбернара», «Мадонна и святые», «Пьета», фреска «Распятие».
Эти работы характеризуются многочисленными скульптурными фигурами, грациозно представленными в простых архитектурных условиях эпохи Возрождения, выступающих в качестве рамки для изображений и повествования. Гармоничное пространство жестко контролируется на переднем и среднем уровнях, в то время как фоновый эффект, наоборот, является эффектом бесконечного пространства. В этот период он написал свой самый известный портрет «Франческо делле Опере».
После 1500 года творчество Перуджино постепенно приходил в упадок. Он часто повторял свои ранние композиции, выполненные в обычной манере.
Перуджино покинул Флоренцию около 1505 года и начал работать в основном для общественности Умбрии.
В 1523 году художник умер от чумы, оставив несколько незавершенных работ.
