Флорентийский художник эпохи Возрождения Пьеро ди Козимо известен эксцентрически стилем в живописи и причудливыми картинками мифологического характера. Его настоящее имя Пьеро ди Лоренцо, а имя Козимо связано с мастером, которому юный художник помогал в работе с фресками в 1461 году.
В своем творчестве мастер заимствовал стили других художников. Побывав в Риме, Пьеро познакомился с работами известных художников Сандро Боттичелли и Доменико Гирландайо, стили которых доминируют в его некоторых работах («Ясоне и королева Гипсипиле с женщинами Лемноса»).
Зрелые работы художника – это мифологические картины, наполненные романтической фантазией, где люди и животные представлены в загадочных гибридных формах. Многие картины написаны, исходя из рассказов о человеческой эволюции. Это «Несчастья Силена», «Борьба между лапитами и кентаврами», «Лесной пожар».
Он нарисовал множество твердых ню с глянцевой кожей, что говорит об интересе Пьеро к работам художника Луки Синьорелли. Однако формы в работах Козимо более мягко смоделированы, а свет теплее и мягче, что свидетельствует о мастерстве живописца в новой технике масляной живописи.
Пьеро написал несколько портретов, наиболее известным из которых является мемориальный бюст Симонетты Веспуччи, любовницы Джулиано Медичи. Веспуччи частично обнаженная, а ее ритмический профиль подчеркивается черным облаком, расположенным за ней. Она носит золотое ожерелье, вокруг которого свернуты две змеи.
Художник написал несколько картин, сюжет которых говорит о мимолетности молодости и красоты («Сатир, оплакивающий нимфу»).
Искусство Пьеро ди Козимо является отражением мизантропической индивидуальности. Он не принадлежал ни к какой школе живописи и действовал вне официальной художественной среды. Он написал много работ, которые нравились только ему, заявляя, что находил вдохновение для своих сюжетов в пятнах на стене.
Художник не дожил до своего 60-летия и умер от чумы в 1521 году.
