Паоло родился в 1528 году в Вероне и был пятым мальчиком в дружной семье скульптора Габриеля Кальяри и его супруги Катерины.
Отец, зарабатывал выполнением заказов на изготовление небольших скульптурных работ. В архивах его упоминают как "дробильщика камней"и имел многочисленные связи. Которые пригодились ему для устройства в мастерские видных скульпторов своих сыновей. Однако Паоло в 13 лет поступил на обучение к своему дяде, венецианскому художнику Антонио Бадиле. Позже вошел в группу молодых живописцев, которые пользовались покровительством известного архитектора Микеле Санмикеле.
Годы, проведенные на родине имели большое значение в его становлении, как художника, определив основу его манеры письма. В Вероне состоялось формирование творчества Веронезе. Он живо интересовался маньеризмом, то есть выбрал новое направление, которое кардинально отличалось от пути его учителя.
Сохранилось немало работ, которые были созданы в маньеристическом стиле. Это изумительное "Обручение Св. Екатерины", "Крещение", "Оплакивание", "Положение во гроб" и другие. Они отличаются ярко выраженной графикой, особой манерой письма и удивительной гаммой красок. Здесь противопоставляются различные светлые тона, которые, словно оживают под жемчужным бликом света.
В 1551 г. мастер создает картины для храма Сан Франческо: "Святое семейство..." и "Св. Антоний и Екатерина". Это был своего рода вступительный экзамен для признания его мастерства и таланта в городе, богатом знаменитыми художественными мастерскими и собственной школой живописи. Жители Венеции были удивлены тем, что молодой художник хорошо знаком с традициями и умело использует "цитаты" из алтаря Пезаро в храме деи Фрари, созданного великим Тицианом. Однако Паоло трактует цвет по-своему, он оживляет его бликами на складках одежд. Вызывает восхищение фигурка Св. Екатерины; которая полуобернулась, чтобы увидеть людей идущих позади. Она грациозно изогнулась и складки ее широкого изумрудного плаща, словно затрепетали от ее движения.
Это был первый серьезный заказ в Венеции, который имел оглушительный успех. Паоло расписывает фресками виллу Соранцо в Тревилле, которую построил Микеле Санмикеле. Судить об этой красоте можно лишь по воспоминаниям самих венецианцев, которые сохранились в городском архиве. В 1819 г. виллу снесли. От фресок сохранилось 15 фрагментов, около половины из них создал Веронезе: "Время и Слава", "Справедливость" и фигура "Истории".
Паоло написал несколько великолепных портретов. В 1562 г. ему сделали заказ на библейскую тему «Брак в Кане» для монастыря. Как известно, в этой местности Христос превратил обычную воду в вино, чтобы продлить пир. Гигантское полотно 6,6 х 9,9 м. включало 138 фигур. Паоло работал над ним более года.
«Поклонение волхвов» в творческой биографии мастера, по праву можно считать апогеем торжественности, которое гармонично сочетается с жизненностью персонажей.
Рубеж 1560-х – 1570-х отмечен созданием больших многофигурных картин. Мастер проявил себя во всем сиянии божественного таланта. В картине «Семейство Дария...», художник славит благородство, продолжив гуманизм Ренессанса.
В 1571 г. Венеция праздновала победу в морском сражении и Паоло в довольно сжатые сроки создал историческое полотно «Битва при Лепанто».
В конце жизни живописец создал аллегорию «Диалектика» и полотно «Похищение Европы». Гениальным завершением его творческой судьбы, искусствоведы считают плафон «Триумф Венеции». Трудно, почти невозможно найти в мировой живописи такого величия. Венеция изображена прекрасной девушкой с золотыми локонами, восседающая на облаках…
Вклад Веронезе для мировой культуры трудно переоценить. Это изумительный колорист и бесподобный мастер портрета. Роспись дворцов во Франции, Германии и России. Стиль барокко и рококо родились от плафонов и панно Веронезе, от его творений, но не превзошли его до наших дней.
Величайший живописец Паоло Веронезе ушел из жизни весной 1588 г. от крупозного воспаления легких.
