Марк Захарович Шагал – выдающийся художник авангардного течения в искусстве ХХ столетия. Марк Шагал родился в Российской Империи в городе Витебске (территория Беларуси), который с любовью и трепетом будет изображать в своих полотнах, однако также художник посвятит большую часть творческого пути во Франции, где получил большое признание при жизни. Творчество мастера - квинтэссенция наступившего нового века, вобравшее в себя новаторство, свободу духа и оптимизм, рассуждения о любви, религии и пережитый ужас войны и геноцида.
Особенности художественного языка Марка Шагала
Стиль Марка Шагала можно назвать уникальным, не имеющим аналогов у других художников. Художественный язык Шагала выработался через интерпретацию различных течений в искусстве: фовизма, кубофутуризма, символизма и сюрреализма. От фовизма художник взял идею чистого и яркого цвета, упрощения форм и отказа от традиционного построения линейной перспективы (яркий представитель фовизма – Анри Матисс). Пабло Пикассо подмечал, говоря о Марке Шагале: «Когда Матисс умрет, - Шагал останется единственным художником, который понимает, что цвет действительно есть». Принципы кубофутуризма Шагал интерпретировал в своих картинах частично, использовал особую пластику в художественном языке, разделяя некоторые предметы на простые формы. Художник в поисках пришел к выводу, что фрагментация изображений и деление фигур на несколько секторов позволяет свободно варьировать пространство картины и разбивать его на грани других пространств. Многие картины Шагала можно назвать ирреальными, не описуемыми логически, – здесь сыграло роль набиравшее обороты в начале ХХ века течение сюрреализма.
Марк Шагал «Над городом»
Основные мотивы в творчестве Марка Шагала
Важными направляющими элементами в творчестве Марка Шагала являются его еврейские корни, о чем он демонстративно заявлял: для художника это было средством самоутверждения и выражения принципа. В картинах часто присутствуют отсылки к народному фольклору и изображение народных бытовых сценок. К примеру, картина «Скрипач» сочетает в себе фольклорную деревенскую обстановку, чтобы показать, насколько важна еврейская любовь к музыке для еврейского духа. Тема музыкантов часто встречается в творчестве Шагала, музыка была большим источником вдохновения для художника.
Марк Шагал «Скрипач»
Марк Шагал «Невеста»
Еще одним источником вдохновения и частым лейтмотивом творчества Шагала является его родной город – Витебск. Будучи маленьким мальчиком, он полюбил провинцию и нередко обращался к теме родного дома. Обладая прекрасной памятью и фантазией, он писал любимый город, находясь в Париже. Известные картины с Витебском – «Над городом», «Над Витебском», «Синий дом». Но самой большой любовью в жизни Марка Шагала была его супруга Белла. Он написал большое количество произведений с темой влюбленных, которые наиболее широко известны обывателю – «Над городом», «День рождения», «Невеста», «Прогулка» и другие.
Копии картин Марка Шагала, выполненные в нашей мастерской |
Копирование живописи Марка Шагала состоит из следующих этапов |
Перед началом работы мы внимательно изучаем картину или в оригинале, если есть такая возможность, или запрашиваем файл высокого разрешения в открытых и закрытых базах. Также собираем информацию о живописных приёмах, которые использовал художник в своей работе над интересующей нас картиной, а также над другими своими произведениями данного периода.
Техника Марка Шагала характерна своей многослойностью, в его картинах редко встречается локальный однородный цвет. Колористическая составляющая – основа в живописи Шагала, поэтому первым этапом важно построить цветовую композицию. Полупрозрачными красками наносится первый слой – подложка или имприматура.
Далее по подготовленной цветовой положке начинается прописка новых живописных слоев. Метод их нанесения можно назвать хаотичным и небрежным. Выстраивается структура цвета и большие плоскости. Каждый новый слой должен иметь зернистость, оставляя просвечивание предыдущих слоев. Так получается многогранный богатый колорит картины.
По завершенному красочному слою доводится жёсткая линейная разметка мелких частей композиции. Картина хорошо просушивается и покрывается лаком. Художественный лак способствует «раскрытию» цвета, делает картину однородной, и кроме того, защищает краску от воздействия окружающей среды.
Сравнение копий картин, выполненных в нашей мастерской и копий других художников |
Наши работы |
Отзывы |
Оставьте заявку, мы рассчитаем стоимость и свяжемся с вами
Смотрите также