Особенности копирования картин Константина Васильева

Константин Васильев – советский художник, известный своими картинами на былинно-мифологические темы. Прожив совсем недолгую жизнь (34 года), Васильев успел создать около 400 произведений. Художник прошёл непростой путь в поисках своего собственного стиля в живописи, много экспериментировал с жанрами и направлениями, начиная с сюрреализма, и придя к реалистическому символизму. Его работы критиковали за нарочитую декоративность, называли Васильева «лакировщиком действительности», «язычником» и «салонным художником».  Однако это не помешало его творчеству стать горячо любимым среди огромного числа людей. В творчестве Константина Васильева определённо существует феномен, приковывающий взгляд к его произведениям.

Творческий путь

Ранние картины 1960-х годов Константин Васильев писал в стиле сюрреализма, под впечатлением от работ Сальвадора Дали и Ива Танги. Известные картины этого периода: «Струна», «Абстрактные композиции» и «Вознесение». Но достаточно быстро Васильев разочаровался в сюрреализме, не найдя в нём достаточной глубины: «Единственное, чем интересен сюрреализм, это своей чисто внешней эффектностью, возможностью открыто выражать в легкой форме сиюминутные стремления и мысли, но отнюдь не глубинные чувства». Внимание художника сместилось на реализм и с годами приобрело патриотический характер.

В последние десять лет жизни Константин Васильев сформировал свой собственный самобытный жанр живописи, получивший название «северный символизм». Его творческий метод этого периода можно охарактеризовать, как символический реализм с элементами романтизма. В 1969 году Васильев пишет картину «Сверный орёл», которая стала визитной карточкой творчества художника. Васильев с детства сохранил любовь к фольклору и народному эпосу. Его интересовали не только русские былины и предания, но и скандинавские, древнеисландские и древнегерманские мифы и саги.

Наиболее известными картинами этого периода можно выделить: «Человек с филином», «Вотан», «Ожидание», «Сокол», пейзажи «Лесная готика», «Осень», «Сумерки».  В начале 1970-х годов Васильев создал цикл «Русь былинная», куда вошли картины «Русский витязь», «Илья Муромец и голь кабацкая», «Бой со змеем».  Героями картин Васильева часто становились сильные духом богатыри и воины.  Васильев разделял культ сильной личности, образы сверхчеловека и «арийского прошлого», «суровых северных богов».

Картины Константина Васильева колористически строятся на холодных оттенках серого, синего и зеленых цветов. Работа в одной цветовой гамме может быть непростой задачей, копиисту необходимо тонко разбираться в тональных соотношениях, поэтапно разделяя работу на цветовые плоскости. Ведущую роль в копировании определяет детализация, графическая пропись мельчайших деталей композиции.